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Karneval in New Orleans kam von einer Geheimgesellschaft


New Orleans ist bekannt für seine Karnevalsfeiern, aber seine Geschichte ist viel mysteriöser, als Sie vielleicht denken.


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Personen, Orte, Folgen

*Die Mardi Gras Indianer werden an diesem Tag (Fat Tuesday) bestätigt. Ab etwa 1732 nahmen Schwarze als kulturelles Fundament der Geschichte von New Orleans und des Karnevals teil. Die Mardi Gras Indianer sind genauso Teil dieser Geheimgesellschaft wie jede andere Karnevalsorganisation. Das Erbe der Mardi Gras Indianer ist ein langer und harter Weg in Afrika. Beginnend im späten 17. Jahrhundert mit dem Indianerdorf Tchoutchuoma, in der Nähe des Nordtors des kolonialen Ortes des heutigen French Quarter von New Orleans.

Am 2. März 1699 erreichte der französisch-kanadische Entdecker Jean Baptiste Le Moyne Sieur de Bienville ein Grundstück 60 Meilen südlich von New Orleans und nannte es "Pointe du Mardi Gras", als seine Männer erkannten, dass es der Vorabend des festlicher Feiertag. Bienville gründete 1702 auch das "Fort Louis de la Louisiane" (das heute Mobile ist). Ureinwohner wurden laut Aufzeichnungen zuerst als Sklaven genommen. Einige waren Chickasaw, Choctaw und Blackfoot. Schon damals dachte man an Mardi Gras, als die weißen Männer der Mobile-Kolonie eine Boeuf-Graf-Gesellschaft bildeten. Dieses traditionelle Fest des "Boeuf Gras" oder gemästetes Kalb folgte Frankreich in seine Kolonien. Indianer waren keine guten Sklaven, ihre Freiheitsliebe war so stark, dass sie in die Bayou liefen oder in andere Lager verschwanden, in die sich die Franzosen und später die Spanier nicht wagten.

Der Gouverneur rief dazu auf, afrikanische Sklaven in die Gegend zu bringen, da sie als bessere Arbeiter bekannt waren und im Sumpf nicht überleben konnten. 1719 kamen einige der ersten afrikanischen Sklaven zum Verkauf im Hafen von New Orleans an. Einige würden hier verkauft. Die meisten wurden in den Sklavenpferchen in der heutigen Camp Street festgehalten. Zwei Jahre lang wurde für Ordnung gesorgt, als die afrikanischen, westindischen und haitianischen Sklaven in der Bewirtschaftung von Plantagen ausgebildet wurden.

Langsam begannen die Sklaven und die Indianer, die Sprache des anderen zu verstehen, und dies verbesserte ihre kooperativen Bemühungen, in Harmonie zusammenzuarbeiten. Es gab ihnen auch die Möglichkeit, Fluchten zu planen. 1722 fand die erste bekannte Flucht eines Sklaven aus einer Plantage statt. Es wird gesagt, dass Stämme wie die Choctaw, Seminolen und Chickasaws in Louisiana dafür verantwortlich waren, einige der Afrikaner aus der Sklaverei zu befreien. Mit indischer Hilfe lernten die Afrikaner, auf dem Land zu überleben und lebten in den Waldcamps, die als Maroon Camps bekannt wurden.

Afrikanische Beziehungen zu Indianern waren für Weiße erschreckend, denn das Letzte, was die Kolonie brauchte, war, dass Indianer und afrikanische Sklaven zu Verbündeten wurden. Sie wurden während der Knechtschaft absichtlich voneinander ferngehalten. Die Europäer hatten guten Grund zur Angst, denn 1729 schlossen sich die meisten der 280 afrikanischen Sklaven im Besitz einer westindischen Kompanie mit den Natchez-Indianern zum sogenannten „Natchez-Aufstand“ zusammen. Es war ein Versuch der Indianer, die Beschlagnahme ihres heiligen Landes zu verhindern, während die Franzosen versuchten, ihre beginnende Tabakindustrie zu entwickeln. Die Indianer versprachen den afrikanischen Sklaven im Austausch für ihre Hilfe Freiheit, und zusammen mit 176 indischen Tapferen griff die Truppe ihre Entführer an. Aber sie wurden von einem der Matrosen der West Indies Company verraten, der die Pläne aus Versehen belauscht hatte. Die Revolte wurde mit erstaunlicher Wildheit niedergeschlagen. Einige der Sklaven wurden enthauptet und ihre Köpfe auf Spieße montiert und auf den Deich gelegt, um andere zu erschrecken und zu warnen, was passieren würde, wenn es jemals wieder passieren sollte. Diese Machtdemonstration war so erfolgreich, dass zwei Jahre lang keine weiteren Versuche verzeichnet wurden. Der französische Kolonist, überzeugt, dass jetzt alles unter Kontrolle war, lockerte die Regeln und der erste aufgezeichnete Hinweis auf Sklaven, die bei Versammlungen auf den Plantagen tanzen, wurde 1732 in den Archiven gefunden.

Afrikanische Sklaven wurden zu dieser Zeit in der Geschichte von New Orleans sehr geschätzt, ebenso wie die freien Farbigen wegen ihrer beträchtlichen Handelsfähigkeiten. Die Kolonie, die immer noch unter französischer Herrschaft stand, hatte eine Art Leben und Leben lassen sich der Sklaverei nähern, so sehr, dass Sklaven „am Wochenende freigelassen“ wurden, um Geld zu verdienen und in die Stadt zu gehen. Neger hatten das Vertrauen der Franzosen, also viel, dass einige Sklaven und die freien Männer der Farbe zu einer Streitmacht von Mulatten-Truppen gebildet wurden, um das Fort im Falle eines Angriffs durch Indianer zu verteidigen.Zwei Jahre später, im Jahr 1736, griffen Gouverneur Beinville und seine Neger-Truppen die Engländer an und ihre indischen Verbündeten im "Chickasaw-Krieg". Simon, ein freier Neger, der Bienville begleitete, führte in dieser Schlacht eine Kompanie von 45 bis 50 freien Negern. Tatsächlich hatten die Neger Vertrauen aufgebaut, um einige der Vorteile zu erlangen Freiheit bringen konnte. So sehr, dass im Jahr 1744 der "Place de Negroes" (später bekannt als Kongo-Platz) zum etablierten Treffpunkt wurde. Noch immer existierten Schwarze aller Schattierungen Geschäfte, erhielten Nachrichten usw Sonntags für freie Farbige und später für die Sklaven der Gegend, als sie anfingen zu sehen ll, und produzieren andere Güter, um Geld anzuhäufen und ihre Freiheit zu kaufen. Diese Sklaven versammelten sich sonntagnachmittags zu Hunderten, um in ihrem traditionellen Stil auf dem Congo Square (heute Louis Armstrong Park) zu singen und zu tanzen.

Aber die Sklaven hatten ihren Durst nach Freiheit nicht aufgegeben. Sie hatten einen Plan geschmiedet und das Treffen auf dem Platz ermöglichte es ihnen, ihre Pläne zu perfektionieren. Dies würde sich jedoch als zeitaufwendig und langsam erweisen. Sie verließen sich auf die Indianer, um die Sümpfe zu überwinden, und pflegten ihre Beziehung zu ihnen weiter und errichteten, wo möglich, sogar eine Art Untergrundbahn zu den kastanienbraunen Lagern. Zu dieser Zeit waren die Afrikaner sehr dankbar, solche Verbündeten zu haben, und 1746 begannen die Archive, sich auf Sklaven zu beziehen, die sich als Inder verkleideten, als die Afrikaner begannen, Karneval auf ihre einzigartige, übliche Weise zu feiern. Dies waren aller Wahrscheinlichkeit nach die ersten bekannten „Schwarzen Indianer“. Sklaven flohen, wo immer sie konnten und wurden in vielen Fällen bis in die Lager verfolgt.

Im Jahr 1771 veranstalteten die Freien Männer der Farbe jetzt Partys in den hinteren Bereichen der Städte und in den Maroon Camps, während der Mardi Gras-Feiern, und zogen sich immer noch mit den Indianern an, während sie ihre Wege übernahmen. Wegen der Massenfluchten plus und weil sich einige dieser Kreolen auf die Bälle einschlichen, erteilte die spanische Verwaltung der Stadt im Cabildo den Schwarzen ein Verbot, sich zu maskieren, Federn zu tragen und an Nachtbällen teilzunehmen. Dies zwang sie nur dazu, sich jetzt nur noch in den schwarzen Vierteln und dem Kongo-Platz zu kleiden und umherzustreifen. Im Jahr 1783 gründeten freie Farbige die Perseverance Benevolent & Mutual Aid Association für Versicherungen und soziale Hilfe für Schwarze. Dies war die erste von Hunderten solcher Organisationen, die den Grundstein für die meisten Black Walking Clubs und Karnevalsorganisationen der Gegenwart bildeten. Dann im Jahr 1795 wurden 23 Verschwörer gehängt, als die spanischen Behörden angeblich Pläne für einen Sklavenaufstand der freien Farbigen entdeckten, die selbst Sklaven besaßen.

Von 1783 bis 1803 waren unter spanisch-französischer Herrschaft freie Neger und freie Farbige ein wesentlicher Bestandteil der kolonialen Miliz. Ihre Aufgaben in Friedenszeiten bestanden darin, nach Einbruch der Dunkelheit durch die Straßen von New Orleans zu patrouillieren, um Recht und Ordnung aufrechtzuerhalten. Dies hatte es ihnen ermöglicht, Gefälligkeiten gegen Geld und eine Chance auf Freiheit einzutauschen. Aber der Louisiana-Kauf von 1803 fand statt und amerikanische Truppen nahmen die Kolonie in Besitz. Für die Sklaven, Kreolen und freien Farbigen war es nach dem Eintreffen der Truppen nie mehr dasselbe. Mit der Übernahme von Louisiana verdoppelte Jefferson fast die Größe der jungen USA und machte sie zu einer Weltmacht. Später wurden 13 Staaten oder Teile von Staaten aus dem Louisiana Purchase Territorium herausgeschnitten. Die Gesetze änderten sich über Nacht und es sollten keine Sklaven mehr freigelassen werden. Die Amerikaner verhielten sich im Gegensatz zu den Franzosen und Spaniern sehr böse. Um das Ganze abzurunden, ließen die Amerikaner keine Indianer in die Stadt. Das erste Anzeichen wirklicher Schwierigkeiten war im Jahr 1804, als Streitigkeiten darüber ausbrachen, ob auf den Karnevalsbällen französische oder englische Musik gespielt werden sollte. Eine neue Verordnung verlangte die Anwesenheit von zwei Polizisten und das Tragen von Waffen an den Bällen. 6 Jahre lang wurde es für die afrikanischen Sklaven auf den Plantagen immer schlimmer.

Das Jahr 1811 brachte den größten Sklavenaufstand in der amerikanischen Geschichte in der St. John Parish, als schätzungsweise 500 Feldarbeiter die flussaufwärts gelegenen Plantagen verließen. Aber sie waren eingeklemmt zwischen Bundestruppen, die von Baton Rouge herrückten, um die Verfolgung aufzunehmen, und dem Bataillon von Soldaten, das aus farbigen Freien Männern bestand. Sie waren gefangen. Obwohl sie gut organisiert waren, wurden sie verraten, bevor sie nach New Orleans gelangen konnten, und die Schlacht endete in Jefferson Parish im heutigen Kenner, La , Neger, Kreolen und freie Farbige) Einige der überlebenden Neger und kreolischen Sklaven begannen nach wiederholten Schlägen zu erzählen, wer an der Revolte beteiligt war. Dies führte zu einem allgemeinen Unbehagen und Anklagen wegen Aufstands nicht nur gegen die tatsächlichen Teilnehmer, sondern auch gegen jeden Sklaven, der als Unruhestifter angesehen wurde, ob er daran teilnahm oder nicht. Es dauerte bis zu 3 Jahre, um alle angeklagten Sklaven zu finden, obwohl einige noch fliehen konnten. Wegen der Angst, die der Sklavenaufstand von 1811 erzeugte, wurden alle Versammlungen von Sklaven und freien Farbigen verboten. Dies beendete alle Maskierungen durch die Indianer auf dem Kongo-Platz. Sie mussten ihre Pläne, Routen und Daten ändern, um unentdeckt zu bleiben. Dies schickte die Mardi Gras Indianer in ein tiefes Versteck. Aber die Kunst wurde immer noch praktiziert, und inzwischen erschienen die Kostüme, für die sie so berühmt sind. Erst 1835 tauchten die Black Indians in den bekannten Archiven wieder auf.

Die Mardi Gras-Indianer bestehen zum großen Teil aus den Schwarzen der Innenstädte von New Orleans. Sie werden seit weit über zwei Jahrhunderten paradiert, sind aber vielleicht die am wenigsten anerkannte Karnevalstradition. Typische Karneval-Organisationen bilden eine "Krewe", die ihre Parade nach einem bestimmten mythologischen Helden oder griechischen Gott benennt. Die Rangstruktur einer Karneval-Krewe ist eine Parodie auf Könige: König, Königin, Herzöge, Ritter und Kapitäne oder einige Variation zu diesem Thema. Viele etabliertere Krewes erlaubten die Mitgliedschaft nur auf Einladung. Historisch gesehen waren Sklaverei und Rassismus die Wurzel dieser kulturellen Trennung und nur wenige im Ghetto hatten das Gefühl, jemals an der typischen New Orleans Parade teilnehmen zu können. Die schwarzen Viertel in New Orleans entwickelte nach und nach einen eigenen Stil, um Mardi Gras zu feiern. Ihre "Krewes" werden nach den Straßen ihrer Gemeinde oder Bande nach imaginären Indianerstämmen benannt. Die Mardi Gras-Indianer benannten sich nach einheimischen Indianern, um ihnen Respekt für ihre Hilfe bei der Flucht vor den Grausamkeit der Sklaverei Es waren oft einheimische Indianer, die Sklaven in ihre Gesellschaft aufgenommen haben, wenn Schwarze sich für die Freiheit einsetzten, sie haben diese Unterstützung nie vergessen In der Vergangenheit war Mardi Gras für viele Mardi Gras-Indianer ein gewalttätiger Tag. Es war ein Tag, der oft genutzt wurde, um Rechnungen zu begleichen. Aufgrund der allgemeinen Verwirrung um die Karnevalsveranstaltungen in der Stadt konnte die Polizei oft nicht eingreifen. wo die Straßen überfüllt und alle maskiert waren. Dies hielt viele Familien von der „Parade“ fern und verursachte viele Sorgen und Sorgen bei einer Mutter, deren Kind sich den „Indianern“ anschließen wollte.

Mardi Gras-Indianer marschieren in New Orleans spätestens seit dem 19. Jahrhundert. Die Tradition soll aus einer Affinität zwischen Afrikanern und Indern als Mitausgestoßenen der Gesellschaft entstanden sein, und Schwarzen, die einige der schlimmsten Rassentrennungsgesetze umgehen, indem sie sich als Inder darstellen. Ein Auftritt in der Stadt Buffalo Bills Wild West Show in den 1880er Jahren soll erhebliche Aufmerksamkeit erregt und das Interesse an der Maskierung als Indianer für Mardi Gras gesteigert haben. Als in New Orleans karibische Gemeinschaften entstanden, wurde ihre Kultur in die Kostüme, Tänze und Musik der "Indianer" integriert. Im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert waren die Stämme für gewalttätige Kämpfe untereinander bekannt. Dieser Teil der indischen Mardi Gras-Geschichte ist in James Sugar Boy Crawfords Jock O Mo (besser bekannt und oft als Iko Iko bekannt) verewigt, basierend auf ihren spöttischen Gesängen. Das Lied "Iko Iko" erwähnt zwei Indianerstämme des Karnevals.

Im Laufe des 20. Jahrhunderts wich die physische Konfrontation durch bessere Kostüme, Lieder und Tänze der Behauptung von Status. Es wurde bemerkt, dass vor Generationen, als Mardi Gras-Indianer durch die Nachbarschaften kamen, die Leute wegliefen, jetzt rennen die Leute auf sie zu, um das farbenfrohe Spektakel zu sehen. Die Tradition der rein männlichen Stämme endete im späten 20. Jahrhundert, als auch Frauen auftauchten. Die HBO-Serie Treme zeigt einen Stamm von Mardi Gras-Indianern, die Guardians of the Flame, in einem der Haupthandlungsstränge, die sich durch die Serie ziehen, mit Vorbereitungen, den Paraden sowie angespannten Beziehungen zur Polizei.

Wegen Covid-19 wurde der traditionelle Karneval 2021 abgesagt. Lokal in New Orleans, angepasst (Bild oben), um inmitten der Pandemie zu feiern.

Referenz:
Xavier University of Louisiana, Thurgood Marshall Middle Magnet School New Orleans, Louisiana.


New Orleans Mardi Gras Mystick Krewe von Comus Secrets enthüllt

/>Henry Makow berichtet über seine Entdeckung in einem Blogeintrag aus dem Jahr 2007y, „Ein merkwürdiges, aber sehr glaubwürdiges Internetdokument namens ‚The Mardi Gras Secrets‘ besagt, dass Illuminati-Agenten die Präsidenten William Henry Harrison (1773-1841) und Zachary Taylor (1784-1850) vergifteten und töteten. Sie vergifteten auch James Buchanan im Jahr 1857, aber er überlebte Alle drei behinderten die Pläne des Illuminati-Hauses Rothschild für den US-Bürgerkrieg (1860-1865). Das Dokument beschreibt auch die Rolle der Illuminaten bei den Morden an Abraham Lincoln und Senator Huey Long."

Makow erzählt bekannte Details zu diesem rätselhaften Dokument: "Die Mardi Gras Secrets-Website wurde im Dezember 2005 von Mimi L. Eustis, der Tochter von Samuel Todd Churchill, einem hochrangigen Mitglied der geheimen New Orleans Mardi Gras Society namens "The Mystick Crewe of Comus" erstellt reorganisierte die Karnevalsfeierlichkeiten im Jahr 1857, war ein Kapitel der Skull and Bones. Es begann als eine Front für die Aktivitäten der Freimaurer Albert Pike, Judah Benjamin und John Slidell, die Führer der Konföderation wurden. Diese Informationen basieren auf dem Sterbebett von Samuel Churchill Geständnisse, als er an Lungenkrebs starb. Frau Eustis beschloss später, sie öffentlich zu machen, nachdem sie auch an der unheilbaren Krankheit erkrankt war." Ein Leser kann nicht anders, als Makows Erstaunen und Begeisterung über die Offenbarungen zu teilen, die in diesem Geständnis am Sterbebett enthalten sind!


In seinem Blogeintrag liefert Makow dem Leser eine kurze Zusammenfassung des Originaldokuments, "New Orleans Mardi Gras Mystick Krewe von Comus Secrets Revealed":

„Der Rädelsführer der Illuminaten war Caleb Cushing (1800-1879), der Partner von William Russell, dem Opiumschmuggler, der 1832 die Yale Skull and Bones Society gründete der Übergangsritus des Königs.

Laut Eustis ist Skull and Bones (oder Brotherhood of Death) „nichts anderes als ein politisches Attentatsteam gegen die US-Politiker, die nicht mit den Plänen des Hauses Rothschild für eine blutelitäre Herrschaft und Kontrolle über die Weltwirtschaft. Caleb Cushing war zum Beispiel am Arsen beteiligt
Vergiftungstod der US-Präsidenten William Henry Harrison am 4. April 1841 und Zachary Taylor am 9. Juli 1850. Diese beiden Präsidenten hatten sich dagegen ausgesprochen, Texas und Kalifornien als Sklavenstaaten zuzulassen.'"

Mimi Eustis liefert weitere Enthüllungen aus dem Original:

"Caleb Cushing für seine Rolle in 'Killing of the
King' – politische Ermordungen von US-Politikern – erhielten seinen Übergang in das 33-Ritual – und wurden als
geheimer König von Comus. Albert Pike, Judah Benjamin und John Slidell und August Belmont ermordet
Abraham Lincoln und waren auch geheime Könige der Mystick Krewe von Comus. John Wilkes-Stand. geheimer König der Mystischen Krewe von Comus."

Eustis macht deutlich, dass Freimaurer als Tarnung für heimliche Personen gedacht waren
Aktivitäten:

„Mein Vater betonte, dass dies alles nicht einfach ein Teil des Freimaurerordens sei. Die meisten Freimaurer waren hart
berufstätige Richter, Ärzte, Banker, Anwälte und nur gute alte Geschäftsleute, die versuchen zu tun, was sie dachten
war das Richtige im Leben. Diese große Mehrheit der Freimaurer ging jedoch nie über den 3. Grad hinaus. Wahr
sie wurden auf das Bluteidgeheimnis geschworen, aber nur innerhalb der 3.
Passage". Die Freimaurer wurden von den Illuminati-Skull and Bones als Verkleidung verwendet. Diejenigen, die in die
Die 33. Stufe war Teil des Rituals „Killing of the King“. Die Bühne und das Drama einer Bühne sind Teil dieses Rituals.
Diejenigen in den unteren Ebenen wurden angewiesen und taten in vielen Fällen, was ihnen gesagt wurde, ohne es zu der Zeit zu merken
ihren Anteil an der 'Killing of the King'. Der New Orleans Mardi Gras Mystick Krewe von Comus stellte a
perfekte Bühne und Drama für seine Comus-Könige, um sich an der Passage des 33 Ritus zu erfreuen, der in Geheimhaltung gehüllt ist
und Macht."

Makow schließt den Blog-Eintrag mit unvermeidlichen Schlussfolgerungen, die er erreicht hat, nachdem er die harten Realitäten eines sehr seltsamen, aber schwer abzulehnenden Geständnisses am Sterbebett verdaut hat: „Die ‚Mardi Gras Secrets‘ legen nahe, dass das politische System der USA angesichts der Tiefe der Korruption nicht als Demokratie ernst genommen werden kann. Es gibt ein Muster der Illuminati-Rothschild-Kontrolle in der gesamten US-Geschichte. Menschen, die dies leugnen, leben in einer Fantasie . Die Vereinigten Staaten wurden geschaffen, um die Neue Weltordnung der Illuminaten auf der Grundlage der Rothschild-Kreditkontrolle voranzubringen. Während ihrer gesamten Geschichte waren die Vereinigten Staaten in den Fängen eines satanischen Kults, der durch das Rothschild-Zentralbankenkartell ermächtigt wurde." Beeindruckend!


Karneval und die Illuminaten (aktualisiert)

Im Jahr 1857 retteten sechs New Orleans den Karneval, indem sie die Comus-Organisation gründeten. Diese sechs Männer waren ehemalige Mitglieder der Cowbellians, einer Organisation, die seit 1831 Silvesterparaden in Mobile veranstaltete. Die Comus-Organisation verschönerte den Karneval und demonstrierte, dass es ein sicheres und festliches Ereignis sein konnte. Comus war die erste Organisation, die den Begriff krewe verwendet hat, um sich selbst zu beschreiben. Comus führte auch die Bräuche ein, eine geheime Karnevalsgesellschaft zu haben, eine Parade mit einem einheitlichen Thema mit Wagen zu veranstalten und nach der Parade einen Ball zu veranstalten. Comus war auch die erste Organisation, die sich nach einer mythologischen Figur (Sohn und Mundschenk des Dionysos) benannte. Das Hauptquartier der Mystick Krewe of Comus wurde der Picwick Club. Hier wurde vor den Tagen der Computer, Telefone usw. ein Ort der geheimen Kommunikation für diejenigen in den höheren Ebenen der Neuen Weltordnung der Illuminaten eingerichtet. Die gewöhnlichen Mitglieder der Mystick Krewe von Comus wussten nicht, was Albert Pike, John Slidell und Judah Benjamin vorhatten. Die drei geheimen Eliten könnten auch ihre Codenummern ermitteln. Die Zahl Dreizehn wurde als Zahl des eingeladenen Gastes verwendet, um die ursprüngliche Zahl der Gründer zu ermitteln. Die Identität des Königs der Mystiker Krewe von Comus wurde geheim gehalten.

Die geheime jüdische Geschichte von Mardi Gras

Auf den ersten Blick wirkt Mardi Gras – die New Orleans-Version der weltweiten Karnevalsfeiern – alles andere als jüdisch. Seine wesentlichen Elemente, darunter öffentliche Maskerade, das Trinken von reichlich alkoholischen Getränken und Parademusik der zweiten Linie, sind für die Leute des Buches kein stereotypes Territorium, abgesehen von ein paar Bar-Mizwa-Partys, die viel zu lange dauerten.

Auf den zweiten Blick nimmt Mardi Gras – das in diesem Jahr (2020) am 25. Februar stattfindet – jedoch eine andere Besetzung an. Ein jüdischer.

Da ist zum einen die Nähe des Feiertags im Kalender zum jüdischen Purimfest. Und genauso wie Ostern Elemente von Pessach hat und Weihnachten im Grunde Chanukka 2.0 ist, ähnelt auch Karneval Purim in mehr als einer Hinsicht.

In der Tat sind Maskeraden, Trinken, Lärm und alle Arten von Feierlichkeiten wesentliche Elemente von Purim, einem der wenigen Tage im Jahr, an dem Juden tatsächlich dazu ermutigt werden, wie 1999 zu feiern. Es ist ein umgekehrter Tag, ähnlich wie Mardi Gras , wenn Männer sich als Frauen verkleiden und umgekehrt, wenn die Sanftmütigen dazu ermutigt werden, laut zu sein, wenn Erwachsene sich wie Kinder benehmen sollen und wenn man ermutigt wird, sich über heilige Kühe lustig zu machen (um eine kulturelle Metapher zu mischen, die angemessen erscheint) in diesem Fall).

Purim hat natürlich seine ernsten rechtlichen Verpflichtungen: Juden müssen die öffentliche Lesung jedes Wortes der Megillat Esther oder des Buches Esther hören. Gleichzeitig werden sie aber auch gewohnheitsmäßig dazu angehalten, die Lesung mit Jubel und Buhrufen, Lärm und Musik zu unterbrechen. Jedes Mal, wenn der Name des bösen Haman gelesen wird, wird er mit Graggern und Kazoos und anderen Krachmachern ausgelöscht, die, wenn man darüber nachdenkt, die Prototypen des New Orleans Jazz sein könnten. Und am Ende der Lesung soll man laut Talmud so viel Schnaps getrunken haben, dass man den Unterschied zwischen „verflucht sei Haman“ und „gesegnet sei Mordechai“ nicht erkennen kann, was eine wissenschaftliche Untersuchung als gleichwertig befunden hat das genaue Maß an Trunkenheit des durchschnittlichen Faschingsfans.

Die Karnevalsfeierlichkeiten in New Orleans gehen auf das frühe 19. Jahrhundert zurück. Mitte des Jahrhunderts begannen sich soziale Organisationen oder „Krews“ zu bilden. Sie waren Männerclubs wie die Tempelbruderschaft, die Mythologien, geheime Händedrucke und Themen für ihre Kostüme übernahmen. Eine dieser Organisationen war Rex, dessen König auch als offizieller König des Karnevals fungiert. Der erste derartige Mann, der auf diese Weise mit dem Titel „Rex“ geehrt wurde, war Louis Solomon im Jahr 1872. Solomon, ein prominenter jüdischer Geschäftsmann, soll ein Nachkomme von Haym Salomon, dem Finanzier der Amerikanischen Revolution, gewesen sein.

Nach dem Bürgerkrieg wurde es für die Juden und andere Opfer rassischer und religiöser Vorurteile schlimmer. Mit dem Aufstieg von Jim Crow und der Einwanderungsfeindlichkeit im frühen 20. Jahrhundert wurden sowohl Juden als auch Schwarze aus den meisten New Orleans-Krews verbannt.

Schließlich bildeten Schwarze und Juden ihre eigenen Crews. Die erste afroamerikanische Crew, Zulu, wurde 1909 gegründet, obwohl ihre Mardi Gras-Parade-Route bis in die 1960er Jahre auf schwarze Viertel beschränkt war. Zulus Ansatz war eine Purim-ähnliche Groteske, bei der sich die Teilnehmer genau das Aussehen und Verhalten aneigneten, das ihnen von rassistischen Südstaatlern als eine Art Spott oder Schimpfwort zugeschrieben wurde. Sie kleideten sich nach den schlimmsten Darstellungen des „wilden“ Afrikaners, trugen ein schwarzes Gesicht und verteilten Kokosnüsse und Speere an die Menge.

Es war angeblich der Anblick dieser kulturellen Subversion in Aktion sowie der Klang einer Blaskapelle, die Klezmer spielte – die New Orleans Klezmer Allstars –, die einen jungen jüdischen Newcomer in New Orleans namens LJ Goldstein dazu inspirierten, die heutige Krewe du . zu gründen Jieux im Jahr 1995. Und wie die Zulus eigneten sie sich antisemitische Ikonographie für ihre Kostüme an, trugen falsche Hakennasen und Hörner, verkleideten sich als Banker und Anwälte und bauten einen Wagen, der für die „Jieux World Order“ warb. Anstelle von Kokosnüssen warfen sie Bagels.

Und so wie die Errichtung der ersten Synagoge der Stadt schließlich zur Errichtung einer zweiten führen muss, damit Juden einen Platz haben, den sie nicht betreten, so hat sich auch eine Gruppe von Mitgliedern von der Krewe du . abgespalten Jieux, um die Krewe du Mishigas zu gründen und die geheime jüdische Geschichte des Karnevals zu ihrem endgültigen und perfekten Abschluss zu bringen.

Seth Rogovoy schreibt häufig über die Schnittmenge von Populärkultur und jüdischen Themen für den Forward.


Das sind die Mardi Gras Indianer von New Orleans

Die Indianer sind seit langem Gegenstand von Mythologie und Mystik.

Ich sitze in einer überfüllten Werkstatt in New Orleans’ Innenstadtviertel.

Um mich herum sind Plastikbehälter gefüllt mit Perlen und Strasssteinen in allen erdenklichen Farben, aufwendige Federkopfschmuck, Klebepistolen, überdimensionale Garnrollen und flauschige lindgrüne Büschel, die darauf hindeuten, dass eine Muppet explodiert ist. An der Rückwand hängen spektakuläre Anzüge aus der Mardi Gras-Vergangenheit, darunter eine kobaltblaue Schönheit, die mit Perlenflecken bedeckt ist, die Büffelsoldaten darstellen.

Im Zentrum dieses Handwerker-Chaos sitzt Dow Edwards, Spionagejunge oder Späher, für die Mohawk Hunters, einen von etwa drei Dutzend „Stämmen“, die die Stadt repräsentieren Karneval-Indianer.

Edwards ist damit beschäftigt, seinem Anzug den letzten Schliff zu geben, an dem er in den letzten neun Monaten durchschnittlich fünf Stunden am Tag gearbeitet hat. Obwohl allein die Materialien Tausende von Dollar kosten, wird er das Outfit nur dreimal in der Öffentlichkeit tragen: bei einer Parade mit den Mohawk Hunters am Mardi Gras, am Abend des St. Joseph's Day – der am 19. März in der ganzen Stadt gefeiert wird – und am „Super Sunday“ ”, der Sonntag, der dem St. Joseph-Tag am nächsten liegt.

„Das erste Mal, als ich 1968 den Mardi Gras-Indianern begegnete“, erinnert sich Edwards, als er einen Streifen lila Glöckchen auf ein Paar hellgrüner Stiefel klebte, „ich sah sie tanzen und singen und dachte: ‚Mann, Ich möchte einer von ihnen sein!'“

Obwohl Edwards in Uptown aufgewachsen war, hatte Edwards – ein ehemaliger Wide Receiver der New England Patriots und Army-Flieger, der eine zweite Berufung als Anwalt fand – nie jemanden gekannt, der in die exklusive und berühmt geheime Gesellschaft aufgenommen worden war. Aber in den Tagen nach dem Hurrikan Katrina fand er seine Entrée, als eine Sekretärin seiner Firma ihn ihrem Freund Tyrone Casby vorstellte, dem großen Häuptling oder Anführer der Mohawk Hunters.

„Die Freude, die ich hatte, als ich meinen ersten Anzug anzog … es gibt ein gewisses Gefühl von Spiritualität, das aus dem langen Schöpfungsprozess kommt“, sagt Edwards. "Ich habe Profifußball in Stadien gespielt, in denen die Leute jubeln, aber es gibt nichts Schöneres als ein Karneval-Indianer zu sein."

Die Indianer sind seit langem Gegenstand von Mythologie und Mystik. Viele Historiker führen die Entstehung der Tradition bis in die Tage der französischen und spanischen Herrschaft zurück, als sich Sklaven am Congo Square im New Orleans-Viertel Tremé versammelten, um traditionelle afrikanische Volksmusik zu spielen und zu tanzen und zu singen, um Dampf abzulassen und ihr Erbe zu feiern.

Bevor die Sklaverei in den Vereinigten Staaten (zu denen die Stadt 1803) gehörte, und für einige Zeit danach waren die afroamerikanischen Einwohner von New Orleans – formell und anderweitig – von der Teilnahme an Mainstream-Karnevalsfeiern ausgeschlossen.

Als Reaktion darauf entwickelte die schwarze Gemeinde der Stadt ihre eigenen Karnevalstraditionen, darunter Paraden, bei denen rivalisierende Banden als amerikanische Ureinwohner „maskiert“ und farbenfrohe Anzüge mit Fischschuppen oder Kronkorken hergestellt wurden, um den indigenen Völkern Tribut zu zollen, die flüchtigen Sklaven bei der Flucht geholfen hatten Freiheit in Louisianas Bayous. Am Mardi Gras-Tag, als die Polizei damit beschäftigt war, das French Quarter zu schützen, gingen die Stämme auf die Straßen ihrer Nachbarschaften, um ihre Sachen zu stolzieren.

„Es gibt Geschichten über Indianer, die die Perlenketten ihrer Mama genommen und in ihre Anzüge gezogen haben, weil sie hübsch sein wollten“, sagt Edwards. "Sie wollten da raus und sich am Mardi Gras maskieren, genau wie alle anderen."

Die Mardi Gras Indianer wurden 1965 weltweit bekannt, als die New Orleans Girlgroup The Dixie Cups mit „Iko Iko“ (ein Cover des 1953 erschienenen „Jock-A-Mo“ von Sugar Boy and His Cane Cutters, ebenfalls aus New Orleans) Gold in der Popmusik eroberte. Der Text beschreibt eine grundlegende Kollision zwischen zwei Stämmen, die spöttische Gesänge austauschen:

„Mein Fahnenjunge und dein Fahnenjunge
Wir saßen am Feuer
Mein Flaggenjunge sagte deinem Flaggenjunge,
‚Ich werde deine Flagge in Brand setzen.‘“

Die Aufgabe des Spionagejungen ist es, vor seinem Stamm entlang der Paradestrecke zu marschieren und als Ausguck zu fungieren, während der Flaggenjunge zwischen dem Spionagejungen und dem großen Häuptling läuft, Nachrichten zwischen den beiden weiterleitet und – wie der Name schon sagt – die Fahne der Bande trägt .

Obwohl diese traditionellen Rollen heute weitgehend symbolisch und zeremoniell sind, ist Edwards alt genug, um sich daran zu erinnern, wann sie wesentlich waren. Er beschreibt die Mardi Gras-Indianer seiner Jugend als eine Hinterhofkultur mit territorialen Rivalitäten, die oft zu blutigen Auseinandersetzungen führten.

Aber in den frühen 1970er Jahren kamen mehrere der mächtigsten großen Häuptlinge zusammen – darunter Donald Harrison Sr. von den Guardians of the Flame, Tootie Montana von den Yellow Pocahontas und Bo Dollis von den Wild Magnolias –, um ein Ende zu setzen die Gewalt und bringen die legendäre afroamerikanische Tradition in den Mainstream von New Orleans.

„[Die großen Häuptlinge] entschieden, dass unsere Territorien es nicht wert waren, darum zu kämpfen, weil wir nichts davon besaßen“, sagt Edwards. „Sie sagten, die Aufgabe eines Häuptlings sei es, seinen Stamm zu beschützen und sicherzustellen, dass jeder Indianer sicher nach Hause kommt [und] änderte unser Motto in ‚Töte sie mit Nadel und Faden.‘“

Es gibt unzählige Orte, um die reiche Geschichte der Mardi Gras Indianer kennenzulernen. darunter das Backstreet Cultural Museum, das House of Dance and Feathers und das Donald Harrison, Sr. Museum. Aber um die Bedeutung der Tradition in New Orleans wirklich zu verstehen, sollten Sie zu Central City gehen A. L. Davis Park An Super Sonntag zum Auftakt der am meisten erwarteten Parade des Jahres.

Während Edwards in voller Ornat zum Park geht – einem atemberaubenden lindgrünen, orangen und violetten Anzug, der erbitterte Schlachten zwischen rivalisierenden Indianerstämmen darstellt, komplett mit passendem Schild, Speer und Kopfschmuck –, rufen die Leute auf der anderen Straßenseite die drei Worte jeden Mardi Gras Indianer liebt es zu hören: „Du der Schönste!“

Der Duft von gekochten Langusten und frischen Beignets erfüllt die Luft, während sich die Straßen entlang der fünf Kilometer langen Paradestrecke mit Nachtschwärmern füllen. Einige sind damit zufrieden, von der Seitenlinie aus zuzusehen, andere gehen, tanzen oder stolzieren neben den Indianern, die Phrasen wie "Shallow Water" und "Indian Red" im Takt des Second-Line-Jazz singen, während sie sich putzen und für Bilder posieren.

Es ist eine Feier der Kultur und Gemeinschaft wie keine andere und für Edwards genau das, was nach Katrina New Orleans braucht.


Black Mardi Gras: Widerstand, Widerstandsfähigkeit und die Bewahrung der Geschichte in New Orleans

Mardi Gras, das weltweit bekannte Februarfest, hat eine lange und reiche Geschichte, die oft unbekannt ist und von Touristen und Einheimischen gleichermaßen übersehen wird. Im Jahr 1699 kam ein französisch-kanadischer Kolonist in die Nähe des heutigen New Orleans und nannte es "Pointe du Mardi Gras", weil er erkannte, dass dies der Vorabend eines beliebten europäischen Feiertags war. 1703 wurde das erste Mardi Gras-Fest in der Gegend gefeiert. Im Jahr 1704 wurde die erste geheime Maskierungsgesellschaft gegründet, ähnlich der, die wir in den heutigen Crews sehen. Bevor die Stadt 1718 gegründet wurde, plante der damalige Gouverneur von Louisiana angesehene Bälle für die Elite, die das Vorbild für die heutigen Karnevalsbälle sind. Der sogenannte Fette Dienstag wird seit langem als Vorbereitung auf die Fastenzeit gefeiert, eine katholische Tradition des Verzichts auf genussvolle Speisen, die an Ostern wieder gegessen werden. Der Mardi Gras entstand in der Zeit der Kolonialisierung Amerikas und inmitten der Sklaverei und war ursprünglich als Feier für weiße Europäer gedacht, die nach Amerika auswanderten.

Allerdings ist Mardi Gras heute ohne die Anwesenheit der Mardi Gras Indianer kaum vorstellbar. Bis heute wird die Mystik dieser Gruppen nur auf Einladung aufrechterhalten, da ihre Kämpfe bis zum Zeitpunkt der Aufführung geheim und der Öffentlichkeit unangekündigt bleiben. Man muss zur richtigen Zeit und am richtigen Ort sein, um Zeuge einer Schlacht der Stämme zu werden. Die Welt ist erstaunt über die Kunst, Musik und Kultur, die die Indianer zu jedem Karneval mit New Orleans auf den Straßen teilen.

Diese Stämme werden normalerweise von Einzelpersonen in schwarzen Vierteln mit niedrigem Einkommen in der Stadt gebildet. Ihr Name ist von größter Bedeutung für die Bewahrung der schwarzen Geschichte. Zu der Zeit, als versklavte Schwarze während des Bürgerkriegs der Knechtschaft entkamen, waren es die amerikanischen Ureinwohner in den lokalen Regionen, die sie akzeptierten und bei der Anpassung an ihr Leben abseits der Plantagen unterstützten. Sie waren wichtige Verbündete auf dem Weg zur Freiheit der Schwarzen. Durch dieses Bemühen entstand damals eine besondere Verbindung zwischen versklavten Afrikanern und indigenen Völkern und die Kulturen verzahnten sich auf natürliche Weise miteinander. Schwarze Gemeinschaften lernten Musik, Tanz, Gesänge und Kostümformen der Ureinwohner kennen und nahmen sie in ihr eigenes Leben auf. Viele Schwarze und indigene Individuen haben miteinander gezeugt und beide Linien an neue Generationen weitergegeben. In den 1880er Jahren erschienen die ersten Black Indians für Mardi Gras, maskiert und vollständig gekleidet, um ihren Verbündeten der amerikanischen Ureinwohner Respekt zu erweisen und ihrer gemeinsamen Unterdrückung zu gedenken. Die Muster und Perlenstickereien auf Kostümen waren schon immer ein Symbol für die Stammesgeschichte innerhalb indischer Gruppen, und Gesänge und Tanzbewegungen stammen zutiefst aus der Tradition der Ureinwohner.

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Historisch gesehen fühlten sich diejenigen in den Vierteln mit dem niedrigsten Einkommen im Mardi Gras vertrieben und wurden von vielen Feierlichkeiten ausgeschlossen. Ihre Beteiligung war ein direkter Akt des Widerstands und der Ermächtigung. Schwarze Nachbarschaften, die nach und nach ihre eigenen Feierstile aus der Vertreibung aus weißen Gemeinschaften entwickelt haben, sind heute Schlüsselkomponenten der Karnevalskultur, die jeder feiert. Für schwarze Gemeinschaften in NOLA hilft die Kultur des Schwarzen Karnevals heute dabei, die Weitergabe von Geschichte und Traditionen von den älteren an die jüngeren Generationen aufrechtzuerhalten. Die Beteiligung an einem Mardi Gras-Indianerstamm erfolgt oft durch Familienbeziehungen, und oft war jede Generation beteiligt. In einer Zeit auf der Welt, in der so viel Kultur und Ahnenwissen im Namen der Moderne und der weißen Vormachtstellung abgebaut wurde, sind diese Formen des Widerstands gegen den Verlust der Vergangenheit von entscheidender Bedeutung. Zusammen mit den Darstellungen der Kultur der amerikanischen Ureinwohner und der Verbindung durch die Aufführungen der Indianer hat ein Großteil der Musik, die heute im Februar und das ganze Jahr über gespielt wird, unterschiedliche westafrikanische und karibische Rhythmen.

Eine weitere große Ausstellung schwarzer Geschichte und Kultur stammt von der berüchtigten Krewe von Zulu. Zulu-Kokosnüsse sind einer der wertvollsten Besitztümer, die man während der Saison fangen kann. Es gibt viele Geschichten darüber, wie Zulu begann, aber die meisten Forschungen scheinen auf die Wohltätigkeitsorganisationen hinzuweisen, die Anfang des 20. Jahrhunderts als eine Form der Versicherung für schwarze Gemeinschaften gegründet wurden. Sozialhilfe- und Vergnügungsvereine wurden ursprünglich gegründet, als die Stadt in verschiedene Bezirke aufgeteilt wurde. Mitglieder zahlen eine geringe Gebühr, um Mitglied im Club ihrer Gemeinde zu werden, und wenn sie krank werden oder eine Beerdigung arrangieren müssen, unterstützt der zugehörige Club sie in diesen Fällen. Heute arbeitet YMO, eine berüchtigte Maskierungsgruppe, weiter daran, den Zugang zur Gesundheitsversorgung für schwarze Gemeinschaften zu verbessern. Ressourcen für die Gesundheit von Schwarzen in Louisiana und im Süden sind auffallend unzugänglich, daher bieten Gruppen wie diese ihren Leuten einen sehr notwendigen Dienst. YMO ist 135 Jahre alt und der älteste „Second Line“-Sozialhilfe- und Vergnügungsclub in New Orleans. Eine lustige Tatsache ist, dass der berüchtigte Louis Armstrong, der schwarze Jazzmusiker, nach dem Tremes Louis Armstrong Park benannt ist, einst ein Krewe of Zulu-König war.

Die Mardi Gras Indianer und Krewe von Zulu sind nur zwei Beispiele dafür, wie die schwarze Kultur und Geschichte die Karnevalsfeiern für alle Menschen tief beeinflusst haben. Es sollte keine Überraschung sein, wenn man bedenkt, wie die schwarze Kultur und Geschichte für den Zauber und die Anziehungskraft von New Orleans verantwortlich ist. Die Präsenz von Jazzmusik, kreolischem Essen, haitianischem Voodoo, Second Lines und mehr entstand aus dem Widerstand und der Widerstandsfähigkeit von Individuen, die entschlossen waren, inmitten der Schrecken der Versklavung und verschiedener Formen der Unterdrückung zu überleben. Den Genuss dieser Traditionen verdanken wir unseren schwarzen Gemeinschaften, die nicht nur ihre Kultur zum Überleben bewahrten, sondern auch trotz der gegen sie ausgeübten Mächte Freude erleben konnten.

„Afroamerikanische Geschichte in New Orleans.“ Afroamerikanische Geschichte in New Orleans , www.neworleans.com/things-to-do/multicultural/cultures/african-american/.

Barefield, Allana J. „Die Umarmung des schwarzen Karnevals hält die Kultur für die nächste Generation am Leben.“ Die Unbesiegten , The Undefeated, 5. März 2019, theundefeated.com/features/embracing-black-mardi-gras-keeps-the-culture-alive-for-the-next-generation/.

Hamlin, Clarissa. „Warum Karneval für Schwarze wichtig ist.“ NewsOne , NewsOne, 5. März 2019, newsone.com/3774288/mardi-gras-black-history/.

„Geschichte des Zulu Social Aid & Pleasure Club.“ Zulu Social & Pleasure Club , www.kreweofzulu.com/history.

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Die ersten Karnevalsumzüge in New Orleans fanden in den 1830er Jahren statt. Diese ersten Paraden waren Fackelzüge von maskierten Reitern zu Pferd und in Kutschen. Die erste berühmte Krewe in New Orleans war die Mistick Krewe von Comus, eine Gruppe, die von sechs Männern aus Mobile gegründet wurde, die ihren Namen von Miltons Charakter Comus erhielten. Milton wurde inspiriert, Comus als Darstellung des griechischen Gottes der Ausgelassenheit zu erschaffen, eine angemessene Inspiration für die erste Karnevals-Krewe von New Orleans.

1870 wurde in New Orleans die zweite berühmte Mardi Gras Krewe gegründet, die Twelfth Night Revelers. Ungefähr zu dieser Zeit begannen Zeitungen, Anzeigen zu veröffentlichen, in denen Mardi Gras-Paraden von Crews im Voraus angekündigt wurden. Die Zeitungen reproduzierten auch Abbildungen der Umzugswagen. Diese Illustrationen waren anfangs klein und ohne viele Details, aber sie wurden 1886 in voller Farbe und lebendigen Details reproduziert.

1872 fand die erste Tagesparade statt. Zu diesem Anlass wurde der König des Karnevals, Rex, geschaffen. Dies war das Jahr, in dem die Karnevalsfarben Gold für Macht, Lila für Gerechtigkeit und Grün für Glauben gewählt wurden. Die Farben wurden zu Ehren des Besuchs des russischen Großherzogs Alexis Romanoff ausgewählt, da sie die offiziellen Farben der Familie Romanoff sind. Dies war das gleiche Jahr, in dem der Mardi Gras-Titelsong &ldquoIf Ever I Cease to Love&rdquo ausgewählt wurde, und zwar hauptsächlich aufgrund der Tatsache, dass Romanoff den Song so sehr liebte.

Dies war auch das letzte Jahr, in dem Schwimmer in Frankreich gebaut wurden. Ab 1873 wurden alle Karnevalswagen in New Orleans in der Stadt gebaut. Zwei Jahre später machte Gouverneur Henry Warmoth den Fat Tuesday zu einem offiziellen Feiertag in Louisiana.

Im Laufe der Jahre sind viele andere Crews entstanden, und fast alle von ihnen stammen aus hochselektiven privaten Organisationen, die ihre Wagen vollständig selbst finanzieren. Aus diesem Grund wird Mardi Gras von den Einheimischen manchmal als die „größte kostenlose Show der Welt“ bezeichnet. Es wird sicherlich so bleiben, wie es New Orleans gibt.


Die Geschichte des Karnevals in New Orleans

Die Geschichte von Mardi Gras ist so faszinierend wie New Orleans selbst. Diese unglaubliche Feier hat fast jedes mögliche Hindernis überstanden und ist jetzt stärker als je zuvor

Selbst für die erfahrenen Profis, deren früheste Kindheitserinnerungen darin bestehen, auf Daddys Schultern zu sitzen und zu schreien: „Werfen Sie mir etwas“, Mister, und einem Kugelhagel auszuweichen, können die Ursprünge von „The Greatest Free Show on Earth“ sein genauso schwer fassbar.

Die Wurzeln des Karnevals

Der Begriff “Mardi Gras” ist französisch für Fat Tuesday. Es ist der Höhepunkt der Karnevalssaison, die jährlich am 6. Januar, der Zwölften Nacht (dem Fest des Dreikönigsfestes) beginnt und um Mitternacht am Mardi Gras endet. Karneval kommt vom lateinischen "carnivale", was "Lebewohl vom Fleisch" bedeutet und ist die Zeit der Fröhlichkeit, die zur Bußzeit der Fastenzeit führt. Wann, wo und wie die Feierlichkeiten zum ersten Mal begannen, weiß niemand, so der renommierte Mardi Gras-Experte Arthur Hardy.

Viele Historiker und Gelehrte glauben, dass die Wurzeln des Karnevals in den alten Ritualen der Griechen und Römer zu finden sind, die die Fruchtbarkeit und die Ankunft des Frühlings feiern. Zu den möglichen Vorfahren zählen laut Hardy die Feierlichkeiten Bacchanalia, Saturnalia und Lupercalia, die orgieähnliche Feste waren, die von Mitte Februar bis März stattfanden und aus Festen, Trinken und öffentlichen Aufführungen und Schauspielen bestanden.

In den Gründungsjahren der katholischen Kirche erkannten die frühen Kirchenväter die Schwierigkeit, ihre Neubekehrten von ihren heidnischen Bräuchen zu trennen, und erlaubten die Feier des Karnevals, jedoch im Kontext des Christentums. “Die Kirche entschied, dass es einfacher wäre, es [Karneval] in den Katholizismus zu kanalisieren, da es als Auftakt für die Fastenzeit dienen würde,” Hardy.

Das uns bekannte moderne Faschingsfest wird seit dem Mittelalter gefeiert. Mardi Gras kam 1699 aus Frankreich nach Amerika, als der französische Entdecker Iberville und seine Männer die Golfküste und die Region des Mississippi erkundeten.

Am 3. März schlugen Mardi Gras, Iberville und seine Crew ihr Lager an einem Ort etwa 60 Meilen südlich von New Orleans auf und tauften das Gebiet Point du Mardi Gras. Laut dem französischen Historiker Samuel Kinser von der University of Northern Illinois begannen die ersten Anzeichen organisierter Feiern im 18. Jahrhundert mit der Popularität von maskierten Bällen und Festen vor der Fastenzeit. Es war im 19. Jahrhundert, dass die meisten Grundtraditionen des Feiertags entstanden sind. Die öffentliche Feier in den Anfangsjahren des Karnevals bestand hauptsächlich aus maskierten Nachtschwärmern zu Fuß und zu Pferd, bis 1837 mit dem ersten dokumentierten organisierten Umzug in der Stadt.

Die Entstehung von Karnevalstraditionen

Die Gewalt, die bei der Feier ausbrach, machte Mardi Gras in der Öffentlichkeit sichtbar, und die Feierlichkeiten wurden eingestellt. Im Jahr 1857 kamen mehrere New Orleanser, die in einer Gruppe in Mobile, Alabama, paradiert waren, zu Hilfe, indem sie die historische Comus-Organisation gründeten und bewiesen, dass Karneval Spaß machen, schön und sicher sein kann. Comus prägte das Wort krewe (ausgesprochen Besatzung), das mittlerweile von allen Karnevalsorganisationen in New Orleans verwendet wird. Comus begann mehrere andere Traditionen, darunter die Gründung einer geheimen Karnevalsgesellschaft, die Präsentation von Themenparaden und das Abhalten von formellen Bällen nach der Parade.

Mit dem Bedarf an Beleuchtung entlang der Paraderouten kam die Verwendung von Flambeaux in die Karnevalsszene. Flambeaux sind angezündete Fackeln, die traditionell von schwarz gekleideten Männern während der Parade getragen wurden. Die Tradition der Flambeaux-Träger ist heute noch in Paraden zu sehen, aber jetzt dienen sie eher dekorativen Zwecken. Im Jahr 1870 führten die Twelfth Night Revelers den traditionellen Königskuchen in die Feier ein. Die Organisation präsentierte diese Kuchen mit kleinen goldenen Bohnen, die darin versteckt waren, an Debütanten, um zu bestimmen, wer die Königin ihrer Feier sein würde.

Der russische Großherzog Alexis Romanoff besuchte die Stadt im Jahr 1872. Um dieses Ereignis zu gedenken, wurde ihm zu Ehren eine Parade mit einer Königsfigur abgehalten, bei der der erste Auftritt von Rex geboren wurde, der bald zu einem internationalen Symbol des Karnevals wurde. Die Rex-Organisation gab der Stadt ihre erste Parade tagsüber, wählte die offiziellen Farben des Karnevals: Lila (Gerechtigkeit), Grün (Wohlstand) und Gold (Reichtum) und stellte eine Hymne vor: "Wenn ich jemals aufhöre zu lieben". Auch historische Organisationen wurden im 19. Jahrhundert gegründet, darunter Momus (1872), Proteus (1882) und die Jefferson City Buzzards (1890).

Karneval im 20. Jahrhundert

Die Bildung der Krewe von Zulu markierte den Beginn des 20. Jahrhunderts. Diese schwarze Organisation machte sich ursprünglich über Rex, den König des Karnevals, lustig. Sein erster König machte seinen großen Einzug in die Stadt auf einem alten Fischerboot und regierte über seine Untertanen mit einem Bananenstiel-Zepter und einer Blechbüchsenkrone, wobei er die Pracht von Rex's Mississippi-Dampfer und kunstvoller Kleidung verspottete.

Die Feier des Karnevals erwies sich im Laufe des letzten Jahrhunderts als ein mächtiges Phänomen. Es überlebte die achtmalige Absage aufgrund einer Gelbfieber-Epidemie, der beiden Weltkriege und verschiedener Proteste. 1972 wurde das Paraden im French Quarter verboten und die Schaffung neuer Besatzungen aus Platzgründen vorübergehend begrenzt. Die Ära sah auch den Aufstieg von 45 Organisationen und den Untergang von mehr als 36 anderen.

Eine von der damaligen Stadträtin Dorothy Mae Taylor angeführte städtische Verordnung im Jahr 1992, die Karnevalsorganisationen aufforderte, ihre privaten Mitgliedschaften zu öffnen, signalisierte das Ende der ältesten Besatzungen der Stadt von Comus, Momus und Proteus, die gegen die Verordnung protestierten, indem sie ihre lange Traditionen des Paradens, während andere Crews den Forderungen der Stadt zustimmten.

Innovationen wie größere High-Tech-Wagen und die öffentliche Nachfrage haben zum Aufstieg von Supercrewes wie Endymion, Bacchus und dem berühmten Orpheus des Sängers Harry Connick Jr. geführt. Das 20. Jahrhundert brachte auch die Verbreitung von Karnevals- und Karnevalsfeierlichkeiten über New Orleans hinaus. Heute veranstalten mehr als 50 Karnevalsorganisationen Paraden und/oder Bälle in den Gemeinden Orleans, St. Bernard, Jefferson und St. Tammany.

New Orleans ist weder die größte Stadt der Welt noch die beliebteste. Warum also haben Karneval und Mardi Gras einen so großen Einfluss auf New Orleans? “Es ist nicht so, dass Städte wie Detroit und Chicago einfach eine aufmachen können [eine Mardi Gras-Tradition],” Hardy. “Eine katholische Stadt zu sein hat viel damit zu tun…es ist einfach natürlich.”


Schau das Video: Celebrating Mardi Gras in New Orleans. National Geographic (November 2021).